「港文化．港創意」最後一屆創辦人：播種十年保育傳承仍需深耕細作 - 明周文化

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旨在保育傳承本土文化為宗旨的機構「文化葫蘆」，自二〇一〇年起，獲香港賽馬會資助，每年舉辦「港文化．港創意」社區藝術計劃。每屆會選本港某一、兩區作研究對象，以藝術設計展覽、出版、導賞，以至藝墟等多種方式，介紹該區歷史文化。遊遍港九新界，「港文化．港創意」來到第十屆亦是最後一屆，則以「東西漫遊」為主題，細說位處九龍半島東西兩方的觀塘與油尖旺這兩個社區的地道故事，為項目劃上句號。

今屆「港文化．港創意」選油尖旺和觀塘兩區作研究對象

藝術設計與社區互動

囿於疫情，不少藝文活動都需要改期甚或取消，「港文化．港創意」也不例外，不少籌備多時的節目也無法如原定安排舉行。文化葫蘆唯有將展覽轉以三百六十度虛擬導覽的形式，讓公眾在網上自行東西漫遊。

一如既往，文化葫蘆今屆也邀請了不少藝術家、設計師和工匠，就油尖旺和觀塘兩區創作參展，又或請他們作為學生的指導老師，引領年輕一代試以藝術設計手法探索社區。霓虹燈師傅胡智楷、紮染布藝組合「巨人染」、影像藝術家蕭偉恆、KaCaMa Design Lab、花牌紮作師傅蔡榮基等，都在今屆合作單位之列。他們各展所長，造了多件作品，呈現兩區獨有的庶民生活風俗、街區歷史發展和傳統工藝美學。

香港知專設計學院學生在導師帶領下走進油尖旺寫下，畫下社區人文風貌。

身兼展覽策展人的文化葫蘆創辦人吳文正表示，「港文化．港創意」計劃一直重視這種「社區參與」（social engagement），文化葫蘆想作為一個平台，使藝術家、設計師有機會深入社區，發掘當中的人情故事，繼而得到嶄新的創作意念。今屆也有參展單位認識了社區老店店主後，創作了回應社區的作品，「藝術家好enjoy，店主也好開心，是一種有互動回應的參與。」

巨人染，《於名為「時代」的巨浪中前進》

播種十年漸見收成

承傳本土文化，將活力注入社區，為文化葫蘆二〇〇九年創立的初心。而一〇年開始籌辦「港文化．港創意」的項目，更是機構一年一度的重頭戲。文化葫蘆可說是與項目一起成長發展。

「十年前，文化保育開始不久，剛看到天星、皇后兩個碼頭拆卸，引起香港人對集體回憶、對身邊舊事身的關注。」吳文正回想文化葫蘆當初成立時，就是想讓香港人尤其不熟本土歷史文化的年輕一代，重新認識和發掘城市每一區其實豐富卻甚少得到傳頌的故事，所以一〇年才會向賽馬會提議「港文化．港創意」社區藝術計劃。

十年過去，吳文正回望，文化葫蘆總是「摸着石頭走」，一步一步摸索如何做好文化保育和傳承。「每一年都在反思，做得好或不好，這一年社區有何得着？參與的朋友有什麼回響？」如今「港文化．港創意」走到最後一屆，吳文正不免特別感觸良多，在今屆展覽的「策展人語」中仍然自問：到底這十年間，項目為社區留下了什麼？

賽馬會鯉魚門創意館工作坊教授從前鯉魚門的一大工作陶瓷，展覽借來展品。

經過十年實踐，吳文正的答案是，項目在各個社區播下了文化保育的種子。他深刻記得，研究大埔區那一年，他們走進林村，問村民有沒有保留昔日的農耕器具，可以借出作展覽展品，結果，村民收集到不少珍貴舊農具和文獻，在展覽期間更親自當導賞員講解。令人喜出望外的是，展覽後，村民對自身文物保育的熱火一發不可收拾，自行成立了林村的「文物搜救隊」。「這是一種可持續發展。我們沒可能每區留低做一個民間博物館，但我們能夠鼓勵到社區的朋友，自己再進一步做社區回憶的故事，這是好事。」

文化葫蘆首先踏出研究社區歷史文化的第一步，再由社區內的不同參與者接手延續，深耕細作，為之最理想的情況。「我覺得是留低了一些好重要的種子，希望這些種子可以慢慢發芽成長。」

堅持訴說香港故事

文化葫蘆創辦人吳文正（圖片由受訪者提供）

啟發社區人士在地延續文化保育傳承工作之外，文化葫蘆另一重大貢獻，是對香港各區文化歷史故事的深入研究考察。每屆「港文化．港創意」都會出版一本圖文並茂的精美小書，精煉地表述了各個社區的歷史變化，也為區內的特色老店、建築、節慶、產業留下詳盡的記錄。十年成果累積起來，漸已成了一個十八區的文化歷史資料庫。吳文正和團隊還在思考，日後除了現時的網上發放，還可以怎樣更好地運用手上資源，廣益大眾。

「港文化．港創意」告一段落之際，疫情摧毀老店，「香港製造」牌子岌岌可危，未來香港文化，存有許多未知之數，但吳文正不無擔憂。但他決心做好本分，「盡量用我們的能力，推廣香港獨有的文化。」他堅信，仍要繼續講述香港故事，因為在其故事之中，我們能夠找到香港人獨特的身份認同。

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